人性是幸災樂禍的。所以：災難，永遠是人們最愛看的熱門新聞題材。但如果災難還能讓人看得很「享受」，就太令人嘖嘖稱奇了！
這些大多出自1899前後的法文週刊畫報，其精彩的半張全頁新聞插畫，則有力地證實了上述論點！無論是構圖張力、動態摹繪之傳神、表情捉捏之生動、風格筆觸之老練，再再凸顯插畫家如臨現場的高超想像力，及紮實深厚的繪畫功力！
特別值得一提的是：這是非常古老難得的套色印刷！不同於現在的網點印刷（比如紅點疊上籃點就變成紫色），用基本紅、黃、藍、黑四色不同的深淺度彼此交疊，就能印出除特別色外所有的色彩。它是以完全個人自由心證的手調油墨（如甲調的正藍跟乙調的可能就不一樣）像絹印的版畫一色一個版，一層一層地套印上去，因當時套版還不是那麼精準，所以有時有點瑕疵的錯版印刷，在看膩現代無所不能的精美印品，及返樸歸真的心理作用下，反而讓畫質色相形成另一種很古拙有味的效果！加上百年歲月自然泛黃，就更沉澱出一種現代印刷難以比擬的美感層次與玩味！藝術性強烈的插畫加上古拙玩味的多色套印，著實讓一樁樁災難及新聞報導，神奇地換化成張張動人心魄的傑作！
東方持國天王
這四幅一套，每幅高194寬79公分，考據自蘇州瑞光寺五代壁畫造型的「四大天王」，是我多年的珍藏！
不同於這套罕見難得的五代造型，一般還可見到的清代四大天王亦稱四大金剛，他們依所持兵器不同，各有其象徵含意。一手持寶劍，揮劍生風，有象徵「風」的含意；一手抱琵琶，調絃成樂，有象徵「調」的含意；一手舉雨傘，以蔽霖雨，有象徵「雨」的含意；一手盤小龍或小蛇，則有象徵「順」的含意，組合起來，便衍生出「風調雨順」的意義。在道教定義上，此乃中國以農立國，天災神變，影響農耕，於是人民祈求四大金剛庇佑護國安民，年年「風調雨順」；在佛教謂四大天王，守護東西南北四方之天神，東方為持國天王，西方為廣目天王，南方為增長天王，北方為多聞天王，其源自古印度神話，為守護各方世界之「護世神」，傳到佛教時變為守門之「護法神」，身究鎧甲，頭帶寶冠，著長袖衣，樣貌威武顯赫，象徵非尋常之武人。
他們源出一位當時已小有名氣，現在佛畫界更是炙手可熱的大陸佛畫家。此畫作當時係為供寺廟做法會而繪製，但因一場大型的水路法會動輒都需這般等身高的神佛像上百張，受委託的畫家因此採共同創作始得以完成這任務艱鉅的浩大工程。於是主體型像由他畫好白描底稿，再委由當時上海美術學院的教師分工再做其它細部白描和渲染上色。當然，但真正居功厥偉的，還是我這位佛畫家好友！當時因題材驚艷少有而高價收購有2套的我，曾央他簽名，但他說因不是每筆每畫都係他親繪，故不得。況且他亦說若全套由他繪成，價格當然要翻數倍，我恐怕就收藏不起了。但眾所皆知，無論是畫家或學生，大陸的素描基本功是要比咱們台灣紮實得多！瞧那線條一氣呵成，多麼流暢有力！若不是真有三兩三，一筆畫壞，全張紙都得報廢，可見就算不知畫者是誰，但行家還是看得出那令人感動的真本事！雖不全為畫家親筆，也自有其一定的藝術價值！
這種題材不僅台灣無佛畫家考據創作，似這般畫成一人高的長幅，在大陸恐也是罕有！
含框寬129 高92 厚6公分
美術館級的瑰寶鉅作
這是9年前我到峇里島駐有高級工藝師的專業木雕工廠村,在驚艷到視線片刻都無法從她身上離開的悸動下敗金買下.據說係出自位極有名望的雕刻大師率數門徒歷經兩個月才大功告成!這些年來始終掛在主牆上,伴我無數情境旖旎樂情浪漫的時光~
論從構圖佈局到雕工,精湛技藝到這般出神入化的透雕木刻傑作,加上亦教人讚嘆的畫框雕飾,單評此等氣派絕美的靈動創作,不僅無與倫比,現到峇里島恐也不易尋了!
約高31 寬27公分 挺重的
嘉義畫家輩出，享有『畫都』的美譽。但你能不知嘉義還有一項獨特地方特色的藝術創作－石雕猴。這就源於阿里山上有座天然大石猴，而嘉義山區又有許多獼猴的蹤跡，因此一些地方藝術家利用八掌溪各種貝類化石，種種大自然條件的機緣孕育，配合了在地藝術創作者靈眼慧心的巧手技藝，終於造就百分之百地方色彩及鄉土風味的嘉義石雕猴！從猴雕第一人詹龍以來，承先啟後，蔚為地方特色藝術創作風潮至今，已有五十年的歷史。難能可貴的是，這群猴雕藝術創作者很少具有師承背景，亦無學院訓練養成，大多屬於自行摸索創作的「素人藝術家」，現今仍聚集有三十多位創作者的努力不綴地默默耕耘，或寫實或抽象，表現型態包羅萬象，隻隻靈活生動，終於創造出嘉義「石猴世界」蔚為地方奇觀的特色藝術！堪稱嘉義人的榮耀。
而天生的藝術家不一定得受過完整的科班訓練，有很多素人藝術家靠著生命的歷練心得成就了人世間難得的創作。像嘉義石雕界現年七十八歲的林蕊，因為思念丈夫而開始創作石雕，雖聾啞也不曾上過學，但因為一份愛，讓她在無聲的世界裡，和石猴有了感人的對話。她的猴雕純粹用手工打造，半淺雕的風格，讓人聯想到非洲原始部落的圖騰，樸拙而帶點抽象，心力內歛，看久了，自有一種無形的力量源源而出！
林蕊丈夫詹龍，生前被尊稱為「嘉義龍師‧刻猴第一」，兩人所生二子一女－石雕很受青睞且經營諸羅山古美術的次子吳黃杰、長子詹哲雄，及女兒詹黃羅包括女婿黃欽銘，都傳承到「龍師」精湛手藝，堪稱「石雕之家」。但其妻聽障的詹林蕊當助手，默默幫丈夫刨光石雕卅多年，自己卻從未雕刻過。
十多年前詹龍去世，太平洋戰爭耳膜遭砲擊失聰的林蕊，頓失精神重心很悲傷，有天突然雕出小石猴，從此無師自通開始石雕創作。吳黃杰說，媽媽幾乎把對爸爸的思念，全部移情到石雕，作品件件非常古樸，和他們兄妹傳承自父親的具像風格不同，眼看媽媽化悲傷為創作，他們看了很高興，母子曾多次聯展。他說母親雕刻的猴，孕含著濃濃的母愛，融入許多家庭和樂，無論動物或人物都自成一格，十分拙趣。
眾所皆知，法國是時尚之都，向來都是領導全球流行服飾的翹楚。故一般國民日常重視流行服飾美態早已蔚為風潮！因此而誕生的各類服裝雜誌，早在百年前的法國已發刊蓬勃！這批大多取自1850~1900之間服飾畫刊中的厚紙插畫頁，展現的不僅是當時名家設計的各款淑女兒童流行服飾，在沒攝影展示的年代，還請來當時知名插畫家精心繪製成，極具藝術情境的蝕刻板版畫，再一張張多色繁複地局部上彩，在加上場景佈局的氛圍設計，其令人驚艷讚嘆的典雅優美，可謂幅幅都是珍貴異常的藝術創作！因年代久遠，存世稀少，故歐美有心藏家每每爭相搶購！這麼絕美的服飾藝術版畫，不僅是了解法國尚美學的珍貴文獻，更是居家或店面最雅麗的裝飾畫！最後幾張則是較大開數雜誌的黑白封面與內頁插畫。
延續之前所介紹歐洲百年的美女系列蝕刻版畫,其實其體裁極多,從名畫翻刻.名勝風景.市井小民.名人.戰役.歷史.神話到貴族皇室等各種生活取材,可謂包羅萬象,美不勝收!而群像的描繪面面俱到,尤其精彩!後續我還會陸續為大家介紹更多的畫作.現在,就請您細細賞覽我的網路畫廊~
在不同朝代，各種神明佛像每每有不同的造型詮釋神性美感。不同於常見手持寶劍、左手捧經典、騎獅子座，象徵以活人劍斬煩惱魔的文殊菩薩像，這幅文殊原版本係出自山西始建於明代的皇家寺院「寶寧禪寺」的珍貴明代古佛畫，原畫因年代久遠加上篇幅不大，其實已有些黯滯看不清，故模糊處還係畫家放大後，再經多方史料版本交互考據，佐以畫家浸淫佛畫近二十載的深厚美學設計始得已定稿，可謂十分難能可貴！
其上頂華蓋、下盤寶座的明代造型，法像更顯華貴莊嚴，在台灣實屬罕見！
這幅底色染成淡茶褐色熟絹工筆畫成的文殊，源出於當時已小有名氣，現在佛畫界更是炙手可熱的大陸佛畫家。此畫作當時係為供寺廟做法會而繪製，但因一場大型的水路法會動輒都需這般等身高的神佛像上百張，受委託的畫家因此採共同創作始得以完成這任務艱鉅的浩大工程。不同於四大天王，因瓔珞珠寶配飾滿身，還有華蓋寶座的工筆菩薩實在太耗時費工！故主體型像由他在白紙上畫好底稿，再委由當時上海美術學院的教師將半透明的熟絹舖在底稿上先行以白描臨稿，然後請資優學生再行渲染上色合力完成。據悉這樣一張等同人高194×56公分的工筆絹畫，要花上老師及學生數人近一個月細細繪成！凡學過畫的人都知道，渲染絹畫要層次美，真要一層層慢慢上色，況且也真急不得，隨便一條線畫壞，就得全功盡棄，可見完成之不易！此畫雖非畫家親筆，但考據多種明代版本繪出完美定稿，真正居功厥偉的，當然還是我這位佛畫家好友囉！當時因驚艷而以高價收購的我，曾央他簽名，但他說因不是親繪，故不得。況且他亦說若係他繪成，價格當然要翻數倍，我恐怕也就收藏不起了~但眾所皆知，無論是畫家或學生，大陸的素描基本功是要比咱們台灣紮實得多！就白描而論，瞧那線條一氣呵成，多麼生動流暢；就上色渲染而言，色澤層次又是何等細膩優美！若不是真有三兩三，一筆畫壞，整大張絹都得報廢，可見這批畫者雖名不見經傳，但本領是真好的，也自有其一定的藝術價值！就算您想買張家裡佛堂供養的菩薩像祭拜，且不說台灣一般佛俱店找不到這樣的精品，似這般畫成一人高的長幅工筆菩薩像，在大陸恐也是絕無僅有！所以雖無落款，但能典藏到名家早期不凡創作，還是非常值得
註：梵文 Manjusri。舊稱文殊師利、滿殊尸利、曼殊室利。古譯：妙德、妙首、普首、濡首、敬首。「大日經」曰：妙吉祥、文殊或曼殊是妙之意，師利或室利是頭、德、或吉祥之意。簡稱為文殊。
為佛陀釋迦牟尼的左脅侍。和佛陀、普賢菩薩合稱華嚴三聖。是佛陀的大弟子、智慧、辯才第一，為眾菩薩之首，象徵佛陀智慧的菩薩，稱「大智」。故從事文字工作者，常奉文殊菩薩為師尊。在中國，他和觀音「大悲」、地藏「大願」、普賢「大行」並稱四大菩薩。
乍見這些約長73.5×高52公分的中國共產黨文化大革命時期政治宣傳的大字報，感覺就如同現在再見「殺朱拔毛」「三民主義萬歲」等反共標語一樣的新鮮突兀！妙的是，這類純粹為政治服務，不那麼純藝術創作的樣板版畫，在人際關係日趨疏離、標榜簡約冷漠美感的科技時代，卻別有一股生猛的熱情活力！即便是那些教條八股的文宣口號，現在讀來亦饒富勁爆諧趣！
現在大陸已幾乎收不到原版手印的老大字報！古玩舊貨攤全部是複製膺品。難得在古玩店找到真品，隨便一張動輒喊價上仟元人民幣，折合台幣至少4仟元以上！稀有貴的，幾近破萬！
畫面看到的反光係因用塑膠套完全密封地套住，一來嫌麻煩，二來不忍破壞割開套子取出來拍照，所以只好這樣給您欣賞，多包涵囉~
歐洲的黑白舊蝕刻版畫誠是迷人的！這些線條就像鈔票上印的那般細的版畫係以很細的鋼針筆刻畫在較大尺寸的銅板上後腐蝕成版，然後再縮小製成鋅版印刷。瞧在那個用相機拍新聞照製版還不普及的年代，插畫家的素描功力真是非常了得！細看那一筆筆繁複細膩的描繪耐心，及筆觸之生動傳神，不愧為藝術珍品！無怪乎在歐美是許多有品味的家庭，或星級餐廳和旅館酒店，都視若古董畫作般地慎重裱框做牆面掛飾。在歐美這類老印刷品是收藏顯學，均有專賣店，更有許多玩家爭相珍藏！
但不同於印在報紙，這些印在更厚更好紙張上的蝕刻版畫，不依附在報導文章或新聞事件的單一純創作，在藝術地位上更純粹與正式性。若不以文獻資料相較，就藝術性而論，刻畫得更精密細微，教人讚嘆的它們，據估應皆為19世紀末，絕對夠百年！當然更值得熱愛古董印刷畫作的您珍藏！考據些資料，這些單張的版畫，在當時就是許多雅好藝術的家庭收藏做藝術畫作。所以每幅作品接印有畫作名稱及作者名，可見之正式及受重視！
＊人體是大自然中最美的雕塑!
我認為造物主創造的人體就像陽光、風、水、樹、石等自然的元素，把人體與大自然融為一體，透過藝術眼光再建構－人體，絕對可以是大自然中最美的雕塑！而專業的人體攝影師就像個拿相機當雕刀的雕塑家，只要功夫深，再平凡的肉體也能雕塑成一件完美的藝術品。所以拍人體，不單只是拍一張裸體照，沒有極高的藝術涵養，是絕對拍不出意境美的好作品！
人體既是自然的，就是健康的。所以我自信拍的是藝術的健美性感，絕不色情！對自認是影像雕塑家的我而言，拍人體如同藝術創作，總是嘔心瀝血，務求完美！
